Kitaplardaki ve hikayelerdeki illüstrasyonlar, yazarın hayal gücünün resimsel temsilidir. Okuyucuya bir fantezi dünyasına eşlik ederler veya dünyadaki olayların dışavurumculuğunun altını çizerler. 18. yüzyılın başlarında, burjuva toplumunun kitap ve dergi dünyasına illüstrasyonlar ekleme arzusu ortaya çıktı. Edebi illüstrasyonun kültürel ve tarihsel gelişimi bu istekle başlar. Her gün olan bir sanat biçimi. 19. yüzyılın ortalarındaki Sanat ve El Sanatları hareketine kadar bir sanattan çok zanaat olarak kabul edilen bir sanat formu. Sanayileşmenin ilerlediği zamanlarda, sanat ve zanaat hareketi, eşyaların doğal güzelliğini ve el sanatlarının estetiğini arıyordu. Ressamlar William Morris ve John Ruskin sanat, toplum ve üretim arasında bir bağ kurmaya başladılar. Kitap odak noktasına taşındı ve sanatsal olarak resimlendirilmiş yayıncının baskılarının zamanı başladı.
William Hatherell doğduğunda, İngiltere Krallığı Victoria tarafından yönetiliyordu. İlerlemeyi savunan ve İngiltere'yi sanayileşmenin merkezi yapan bir naip. Sanatta bir zıt kutup uyandı. Kral Arthur ve Shakespeare'in roman kahramanlarının efsanevi hikayelerine çevrilebilecek büyülü varlıklar ve fantastik dünyalar için bir özlem gelişti. Sanatçı Hatherell bu büyüde kendini kaybetti. Modelleri, çalışmalarının mesajını yakalayana kadar genellikle avlusunda saatlerce poz vermek zorunda kaldı. Julia'nın balkonda mı yoksa güncel olaylar mı beklediğinden bağımsız olarak bir örnekle açıklığa kavuşturulmalıdır. Hatherell sürüklenmesine izin vermedi ve sanatla ilgili taleplerini tutarlı bir şekilde uygulamaya koydu. Çağdaşlarının ve müşterilerinin düşüncelerinin aksine, sanatçı üretkenliği ve kârı estetiğin üzerine koymadı.
Zamanın ruhu ve son teknoloji Hatherell'in eserlerini orijinal kalitelerinin çoğundan yoksun bıraktı. Kağıt, mürekkep ve nihayetinde baskı kalitesi, harika sanat eserlerini kalitesiz bir tüketici ürününe dönüştürdü. Williams'ın eserlerindeki karakterlerin ince gölgelemeleri ve etkileyici jestleri, okuyanlardan gizlendi. Kötü diller, burjuva toplumunun kaliteyi zaten tanımayacağı görüşündeydi. Hatherell'in sanatsal duyarlılığından uzak kaba görüntüler, tüketen burjuvazi için tamamen yeterlidir. Hatherell, çalışması ile basılı sonuç arasındaki tutarsızlığı kabul etti. İzleyicilerinin eserlerindeki gerçek sanatı asla göremeyeceğini çok iyi bilen sanatçı, çalışmalarına yılmadan devam etti. Modern teknoloji, William'ın çizimlerinin yeniden parlamasını sağlıyor ve ona daha önce reddedildiği sanatsal onuru veriyor. Belki de uzun bir öğleden sonra avlusunda Hatherell kimsenin farkı fark etmeyeceğini düşündü. Ancak sadece birkaç nesil sonra, zaman geldi ve orijinal görüntülerin güzelliği orijinal olarak çoğaltıldı.
Kitaplardaki ve hikayelerdeki illüstrasyonlar, yazarın hayal gücünün resimsel temsilidir. Okuyucuya bir fantezi dünyasına eşlik ederler veya dünyadaki olayların dışavurumculuğunun altını çizerler. 18. yüzyılın başlarında, burjuva toplumunun kitap ve dergi dünyasına illüstrasyonlar ekleme arzusu ortaya çıktı. Edebi illüstrasyonun kültürel ve tarihsel gelişimi bu istekle başlar. Her gün olan bir sanat biçimi. 19. yüzyılın ortalarındaki Sanat ve El Sanatları hareketine kadar bir sanattan çok zanaat olarak kabul edilen bir sanat formu. Sanayileşmenin ilerlediği zamanlarda, sanat ve zanaat hareketi, eşyaların doğal güzelliğini ve el sanatlarının estetiğini arıyordu. Ressamlar William Morris ve John Ruskin sanat, toplum ve üretim arasında bir bağ kurmaya başladılar. Kitap odak noktasına taşındı ve sanatsal olarak resimlendirilmiş yayıncının baskılarının zamanı başladı.
William Hatherell doğduğunda, İngiltere Krallığı Victoria tarafından yönetiliyordu. İlerlemeyi savunan ve İngiltere'yi sanayileşmenin merkezi yapan bir naip. Sanatta bir zıt kutup uyandı. Kral Arthur ve Shakespeare'in roman kahramanlarının efsanevi hikayelerine çevrilebilecek büyülü varlıklar ve fantastik dünyalar için bir özlem gelişti. Sanatçı Hatherell bu büyüde kendini kaybetti. Modelleri, çalışmalarının mesajını yakalayana kadar genellikle avlusunda saatlerce poz vermek zorunda kaldı. Julia'nın balkonda mı yoksa güncel olaylar mı beklediğinden bağımsız olarak bir örnekle açıklığa kavuşturulmalıdır. Hatherell sürüklenmesine izin vermedi ve sanatla ilgili taleplerini tutarlı bir şekilde uygulamaya koydu. Çağdaşlarının ve müşterilerinin düşüncelerinin aksine, sanatçı üretkenliği ve kârı estetiğin üzerine koymadı.
Zamanın ruhu ve son teknoloji Hatherell'in eserlerini orijinal kalitelerinin çoğundan yoksun bıraktı. Kağıt, mürekkep ve nihayetinde baskı kalitesi, harika sanat eserlerini kalitesiz bir tüketici ürününe dönüştürdü. Williams'ın eserlerindeki karakterlerin ince gölgelemeleri ve etkileyici jestleri, okuyanlardan gizlendi. Kötü diller, burjuva toplumunun kaliteyi zaten tanımayacağı görüşündeydi. Hatherell'in sanatsal duyarlılığından uzak kaba görüntüler, tüketen burjuvazi için tamamen yeterlidir. Hatherell, çalışması ile basılı sonuç arasındaki tutarsızlığı kabul etti. İzleyicilerinin eserlerindeki gerçek sanatı asla göremeyeceğini çok iyi bilen sanatçı, çalışmalarına yılmadan devam etti. Modern teknoloji, William'ın çizimlerinin yeniden parlamasını sağlıyor ve ona daha önce reddedildiği sanatsal onuru veriyor. Belki de uzun bir öğleden sonra avlusunda Hatherell kimsenin farkı fark etmeyeceğini düşündü. Ancak sadece birkaç nesil sonra, zaman geldi ve orijinal görüntülerin güzelliği orijinal olarak çoğaltıldı.
Sayfa 1 / 4