18. yüzyılın Hollandalı ressamı Jan van Os'un üslubu , Jan van Huysum'un çiçek resmine benzetilebilir. Görsel sanatlar sahnesine çiçek ve meyve ressamlarının anka kuşu olarak girdi ve tam bir yüzyıl önce aktifti. Her iki ressamın da zengin çiçek aranjmanları, genellikle meyve bileşenleriyle zenginleştirilmiş bir başyapıt yaratmak için renklerle karışıyor. Jan van Os sanatını Aert Schouman'ın master okulunda öğrendi ve 1710'dan 1721'e kadar orada okudu. Henüz genç ressam başlangıçta deniz manzaralarına bağlı hissetse de sonraki yıllarda floraya yönelmesiyle ilgisi şekillendi. Sonuçta, sahne adına uluslararası tanınırlık kazandıran bu motiflerdi. İstisnai sanatçının bir diğer tutkusu da şiir ve oyun yazmaktı.
Lahey'deki resim kardeşliği olan Confrerie Pictura sanatçı derneğinin bir üyesi olarak, şüphesiz odak noktamız birbirleriyle olan ilişkileri geliştirmek ve güçlendirmekti. Hollanda'dan Profesyonel Ressamların Kraliyet Güzel Sanatçılar Akademisi'nin bu öncüsü, retrospektifleri için de zorunlu olarak kullanıldı. Jan von Os kendini çiçek aranjmanlarına giderek daha fazla adasa da, bunlar hiçbir şekilde yalnızca dekoratif bir doğa fikrine atanmamalıdır. Burada daha çok Vanitas motifine benzeyen semboller üzerinde durulmuştur. Natürmort için aksesuarlar bu nedenle her zaman ayrı ayrı ve bir bütün olarak düşünülmelidir. Bu bağlamda, kitaplar, para veya diğer değerli eşyalar gibi dünyevi varoluşun sembolleri, geçiciliğinkilerle karşılaştırılır. Bir yaşam biçimi olarak çiçek ve bu nedenle tam çiçek açmasıyla gösterilen çiçek, faniliğin çürümeyle buluştuğu bir zevk olarak yorumlanabilir. Bu bağlamda, örneğin mısır başakları gibi üçüncü bir grup sembol yeniden doğuşu yansıtır.
Arka plan karanlık ve aydınlık yapılabilirken, sanatçı Jan van Os'un sadece birkaç resmini melankoliye adadığı dikkat çekiyor. Vanitas motifinin simgelediği siyah boşluk, resimlerinde pek devreye girmez ve bunlar farklı mevsimlerin hafifliğinden yaşar. Parlak çiçek ve meyve aranjmanlarında her zaman arka plan olarak mekanın rengini kullanır, bu da "Natürmort ve çiçeklerle dolu" resim örneğinde olduğu gibi, üzümün üzüm yeşilinin izini sürer. Daha koyu motiflerle bile, yaşam ve ölüm birlikte tasvir edilerek rahat bir atmosfer yaratılmıştır. Fauna ve floranın incelikleri, nihayetinde her bir motifi benzersiz kılan ve şairi Almanya, Fransa ve İngiltere'deki görsel sanatçılar arasında bilinir kılan şeydir. Jan von Os, yedi çocuğu olduğu sağır ve dilsiz portre ressamı Susanna de la Croix ile evlendi. Sadece üç oğlu ve bir kızı yetişkinliğe ulaştı.
18. yüzyılın Hollandalı ressamı Jan van Os'un üslubu , Jan van Huysum'un çiçek resmine benzetilebilir. Görsel sanatlar sahnesine çiçek ve meyve ressamlarının anka kuşu olarak girdi ve tam bir yüzyıl önce aktifti. Her iki ressamın da zengin çiçek aranjmanları, genellikle meyve bileşenleriyle zenginleştirilmiş bir başyapıt yaratmak için renklerle karışıyor. Jan van Os sanatını Aert Schouman'ın master okulunda öğrendi ve 1710'dan 1721'e kadar orada okudu. Henüz genç ressam başlangıçta deniz manzaralarına bağlı hissetse de sonraki yıllarda floraya yönelmesiyle ilgisi şekillendi. Sonuçta, sahne adına uluslararası tanınırlık kazandıran bu motiflerdi. İstisnai sanatçının bir diğer tutkusu da şiir ve oyun yazmaktı.
Lahey'deki resim kardeşliği olan Confrerie Pictura sanatçı derneğinin bir üyesi olarak, şüphesiz odak noktamız birbirleriyle olan ilişkileri geliştirmek ve güçlendirmekti. Hollanda'dan Profesyonel Ressamların Kraliyet Güzel Sanatçılar Akademisi'nin bu öncüsü, retrospektifleri için de zorunlu olarak kullanıldı. Jan von Os kendini çiçek aranjmanlarına giderek daha fazla adasa da, bunlar hiçbir şekilde yalnızca dekoratif bir doğa fikrine atanmamalıdır. Burada daha çok Vanitas motifine benzeyen semboller üzerinde durulmuştur. Natürmort için aksesuarlar bu nedenle her zaman ayrı ayrı ve bir bütün olarak düşünülmelidir. Bu bağlamda, kitaplar, para veya diğer değerli eşyalar gibi dünyevi varoluşun sembolleri, geçiciliğinkilerle karşılaştırılır. Bir yaşam biçimi olarak çiçek ve bu nedenle tam çiçek açmasıyla gösterilen çiçek, faniliğin çürümeyle buluştuğu bir zevk olarak yorumlanabilir. Bu bağlamda, örneğin mısır başakları gibi üçüncü bir grup sembol yeniden doğuşu yansıtır.
Arka plan karanlık ve aydınlık yapılabilirken, sanatçı Jan van Os'un sadece birkaç resmini melankoliye adadığı dikkat çekiyor. Vanitas motifinin simgelediği siyah boşluk, resimlerinde pek devreye girmez ve bunlar farklı mevsimlerin hafifliğinden yaşar. Parlak çiçek ve meyve aranjmanlarında her zaman arka plan olarak mekanın rengini kullanır, bu da "Natürmort ve çiçeklerle dolu" resim örneğinde olduğu gibi, üzümün üzüm yeşilinin izini sürer. Daha koyu motiflerle bile, yaşam ve ölüm birlikte tasvir edilerek rahat bir atmosfer yaratılmıştır. Fauna ve floranın incelikleri, nihayetinde her bir motifi benzersiz kılan ve şairi Almanya, Fransa ve İngiltere'deki görsel sanatçılar arasında bilinir kılan şeydir. Jan von Os, yedi çocuğu olduğu sağır ve dilsiz portre ressamı Susanna de la Croix ile evlendi. Sadece üç oğlu ve bir kızı yetişkinliğe ulaştı.
Sayfa 1 / 1