18. yüzyıl İngiliz sanat ortamının canlı koşuşturmacasının ortasında, George Garrard'ın (1760 - 1826) adı biçimlendirici bir itibar geliştirmeye başladı. Çalışmalarının odak noktası öncelikle hayvan, manzara ve portre resmiydi. Bununla birlikte, çok yönlü sanatçı modelleme, heykel, gravür ve grafik konularında da önemli becerilere sahipti. Hayvan ve insan figürlerinden oluşan bir heykeltıraş olarak, bugün çalışmalarının yüksek kaliteli sanat baskılarında yaşayan, detaylara gösterilen benzersiz bir tutkuyla karakterize edildi. Sanatçı bir aileden gelen Garrard, zamanının sanat dünyasına yabancı değildi ve soyunun izini, Kraliçe I. Elizabeth'in ünlü saray ressamı olan Genç Marcus Garret Gheeraerts'e kadar sürebilirdi. Joseph Simpson ve Sawrey Gilpin ile çalıştıktan sonra girdi. 1778'de prestijli Kraliyet Akademisi'ne girdi ve sadece üç yıl sonra atmosferik at ve köpek resimleriyle dikkatleri üzerine çekti. Peyzaj ressamları için alçıdan, özellikle de büyükbaş hayvan modellerinin imalatı, tutkulu olduğu bir yenilikti ve bu, bir ressam olarak becerilerini bir modelcininkilerle birleştirmesine yol açtı.
Garrard, sanat eserlerinde doğayı tüm ihtişamı ve çeşitliliğiyle yakalamak gibi ender bir yeteneğe sahipti. Bu, etkileyici "View of a Brewhouse Yard"a yansıdı ve o kadar ilgi çekiciydi ki, Sir Joshua Reynolds'u benzer bir resim sipariş etmeye bile sevk etti. Fırça darbelerinin her biri, gravürlerinin her biri ve modellerinin her biri, doğal yaşama derin bir hayranlık ve takdir gösteriyordu. 1797'de Garrard, heykeltıraşların insan ve hayvan figürleri çalışmaları için yasal koruma istedi ve Parlamento'ya dilekçe verdi. 1798 Modeller ve Büstler Yasası onun çabaları sayesinde ortaya çıktı - bu yasa ilk kez İngiliz telif hakkı koruması altında baskı dışında bir ortam getirdi. 1804'ten itibaren Garrard, yağlı boya ve sulu boyalarla da resim yapmasına rağmen, neredeyse tamamen heykeltıraşlık ve modellemeye odaklandı. Kraliyet Akademisi'ne büstler, madalyonlar, kabartmalar ve hayvan grupları dahil olmak üzere yıllık katkıları, mermer, bronz veya alçı gibi çeşitli araç ve malzemelerdeki ustalığının kanıtıydı.
Dönemin tarımsal kişiliklerinin 88 portresini gösteren büyük eseri "1804'te Woburn'da Koyun Kırpma" da dahil olmak üzere kapsamlı eseri, kendisi tarafından aquatinte oyulmuştur ve bugün çok sayıda koleksiyonda bir sanat baskısı olarak asılıdır. 8 Ekim 1826 sabahı George Garrard, son nefesini verirken ailesiyle birlikte bir kilisede dua ediyordu. Tutkusu, yeteneği ve sanata katkısı, George Garrard'ı herhangi bir sanat baskı koleksiyonunda olmazsa olmazlardan biri yapıyor. En yüksek kalitede çoğaltılan eserleri, bu sanatçının zanaatına olan yorulmak bilmez bağlılığını somutlaştırır ve mirasını gelecek nesiller için korur.
18. yüzyıl İngiliz sanat ortamının canlı koşuşturmacasının ortasında, George Garrard'ın (1760 - 1826) adı biçimlendirici bir itibar geliştirmeye başladı. Çalışmalarının odak noktası öncelikle hayvan, manzara ve portre resmiydi. Bununla birlikte, çok yönlü sanatçı modelleme, heykel, gravür ve grafik konularında da önemli becerilere sahipti. Hayvan ve insan figürlerinden oluşan bir heykeltıraş olarak, bugün çalışmalarının yüksek kaliteli sanat baskılarında yaşayan, detaylara gösterilen benzersiz bir tutkuyla karakterize edildi. Sanatçı bir aileden gelen Garrard, zamanının sanat dünyasına yabancı değildi ve soyunun izini, Kraliçe I. Elizabeth'in ünlü saray ressamı olan Genç Marcus Garret Gheeraerts'e kadar sürebilirdi. Joseph Simpson ve Sawrey Gilpin ile çalıştıktan sonra girdi. 1778'de prestijli Kraliyet Akademisi'ne girdi ve sadece üç yıl sonra atmosferik at ve köpek resimleriyle dikkatleri üzerine çekti. Peyzaj ressamları için alçıdan, özellikle de büyükbaş hayvan modellerinin imalatı, tutkulu olduğu bir yenilikti ve bu, bir ressam olarak becerilerini bir modelcininkilerle birleştirmesine yol açtı.
Garrard, sanat eserlerinde doğayı tüm ihtişamı ve çeşitliliğiyle yakalamak gibi ender bir yeteneğe sahipti. Bu, etkileyici "View of a Brewhouse Yard"a yansıdı ve o kadar ilgi çekiciydi ki, Sir Joshua Reynolds'u benzer bir resim sipariş etmeye bile sevk etti. Fırça darbelerinin her biri, gravürlerinin her biri ve modellerinin her biri, doğal yaşama derin bir hayranlık ve takdir gösteriyordu. 1797'de Garrard, heykeltıraşların insan ve hayvan figürleri çalışmaları için yasal koruma istedi ve Parlamento'ya dilekçe verdi. 1798 Modeller ve Büstler Yasası onun çabaları sayesinde ortaya çıktı - bu yasa ilk kez İngiliz telif hakkı koruması altında baskı dışında bir ortam getirdi. 1804'ten itibaren Garrard, yağlı boya ve sulu boyalarla da resim yapmasına rağmen, neredeyse tamamen heykeltıraşlık ve modellemeye odaklandı. Kraliyet Akademisi'ne büstler, madalyonlar, kabartmalar ve hayvan grupları dahil olmak üzere yıllık katkıları, mermer, bronz veya alçı gibi çeşitli araç ve malzemelerdeki ustalığının kanıtıydı.
Dönemin tarımsal kişiliklerinin 88 portresini gösteren büyük eseri "1804'te Woburn'da Koyun Kırpma" da dahil olmak üzere kapsamlı eseri, kendisi tarafından aquatinte oyulmuştur ve bugün çok sayıda koleksiyonda bir sanat baskısı olarak asılıdır. 8 Ekim 1826 sabahı George Garrard, son nefesini verirken ailesiyle birlikte bir kilisede dua ediyordu. Tutkusu, yeteneği ve sanata katkısı, George Garrard'ı herhangi bir sanat baskı koleksiyonunda olmazsa olmazlardan biri yapıyor. En yüksek kalitede çoğaltılan eserleri, bu sanatçının zanaatına olan yorulmak bilmez bağlılığını somutlaştırır ve mirasını gelecek nesiller için korur.
Sayfa 1 / 1