1850'den sonra doğa bilimleri ve teknolojideki patlama döneminde, Fransa sanatta da yeni bir özgürlüğe bakmaya başladı. Bütün Avrupa sanatı bundan yararlandı. Camille Corot'nun şekillenmesine yardımcı olduğu yeni bir bakış açısına iyimser bir bağlılıktı. Bu sürenin ortasında Daubigny, 1817'de Paris'te bir sanatçı ailesinde doğdu. Önce minyatür ressamı olarak tanınan babası Edmond Francois Daubigny'den resim dersleri aldı. Louvre'da 17 yaşında Charles Francois Daubigny restoratör. Birkaç yıl sonra, klasik bir şekilde manzara boyama rutinini yeniden kazanır. Yakında Paris'teki ilk sergi başarılarıyla övünebilir.
Ancak Daubigny, kendisinden önceki birçok ressam gibi manzaraları romantikleştirici bir şekilde tasvir etmek istemediği için kendi yaklaşımını arıyor. Öznel olan bırakılmalıdır. Doğanın saf görüntüsünü, makyajsız ve anında arıyor. Bu farklı tavrına rağmen, benzer düşünen insanlardan oluşan bir tür resim topluluğu olan 'Barbizon Okulu'na katılır ve burada ressam Jules Dupré ve Theodore Rousseau ile tanışır, ancak yine de romantik bakış açısına sahiptir. Resim camiasının bakış açısıyla ilgili yeni olan şey, açık havada tuval üzerine eskiz yapabilmeleri ve stüdyoda bitirebilmeleridir. Bu romantize edici üslubu yoğunlaştırmamak adına, konularına kendisi için en dikkat çekmeyen ve göze çarpmayan motifleri seçer. Onları esas olarak Paris bölgesinde bulur. Resimleri arasında, gerçekten olağanüstü bir manzara olan, ancak yeni bir şeyle etkileyen “Seine ve Oise'nin birleştiği” gibi konular var. Daubigny'nin fotoğraflarına yansıyan ışık, netlik ve ustaca sadeliktir.
Resimleri, ışığı tüm güzelliği ve doğallığıyla, bahar veya çeşitli güneş ve ay doğuş resimlerinde yeniden üretir. Parlak yaz ışığını, sonbaharda üzüm hasadı veya kışın ışıktan farklı olarak alacakaranlıktan farklı bir ruh hali ile yakalar. Resimleri genellikle yapılandırılmıştır, üçte biri manzara ve manzara ön plandadır ve üçte ikisi cömertçe gökyüzüne ve en çeşitli ışıktaki odaya adanmıştır. Daubigny daha sonra Fransız Kanalı kıyılarına, Normandiya, Burgonya ve Akdeniz kıyılarına giderek farklı ışık ve renk fenomenleri bulmaya devam ediyor. Daubigny'nin ustalıkla başardığı, doğanın basit yöntemlerle gerçek yeniden üretimi, işte özeti budur. Resimleri, Claude Monet ve Paul Cézanne gibi kendisinden sonra çalışan ressamların yanı sıra Fransız izlenimcilerin çoğunu etkiledi.
1850'den sonra doğa bilimleri ve teknolojideki patlama döneminde, Fransa sanatta da yeni bir özgürlüğe bakmaya başladı. Bütün Avrupa sanatı bundan yararlandı. Camille Corot'nun şekillenmesine yardımcı olduğu yeni bir bakış açısına iyimser bir bağlılıktı. Bu sürenin ortasında Daubigny, 1817'de Paris'te bir sanatçı ailesinde doğdu. Önce minyatür ressamı olarak tanınan babası Edmond Francois Daubigny'den resim dersleri aldı. Louvre'da 17 yaşında Charles Francois Daubigny restoratör. Birkaç yıl sonra, klasik bir şekilde manzara boyama rutinini yeniden kazanır. Yakında Paris'teki ilk sergi başarılarıyla övünebilir.
Ancak Daubigny, kendisinden önceki birçok ressam gibi manzaraları romantikleştirici bir şekilde tasvir etmek istemediği için kendi yaklaşımını arıyor. Öznel olan bırakılmalıdır. Doğanın saf görüntüsünü, makyajsız ve anında arıyor. Bu farklı tavrına rağmen, benzer düşünen insanlardan oluşan bir tür resim topluluğu olan 'Barbizon Okulu'na katılır ve burada ressam Jules Dupré ve Theodore Rousseau ile tanışır, ancak yine de romantik bakış açısına sahiptir. Resim camiasının bakış açısıyla ilgili yeni olan şey, açık havada tuval üzerine eskiz yapabilmeleri ve stüdyoda bitirebilmeleridir. Bu romantize edici üslubu yoğunlaştırmamak adına, konularına kendisi için en dikkat çekmeyen ve göze çarpmayan motifleri seçer. Onları esas olarak Paris bölgesinde bulur. Resimleri arasında, gerçekten olağanüstü bir manzara olan, ancak yeni bir şeyle etkileyen “Seine ve Oise'nin birleştiği” gibi konular var. Daubigny'nin fotoğraflarına yansıyan ışık, netlik ve ustaca sadeliktir.
Resimleri, ışığı tüm güzelliği ve doğallığıyla, bahar veya çeşitli güneş ve ay doğuş resimlerinde yeniden üretir. Parlak yaz ışığını, sonbaharda üzüm hasadı veya kışın ışıktan farklı olarak alacakaranlıktan farklı bir ruh hali ile yakalar. Resimleri genellikle yapılandırılmıştır, üçte biri manzara ve manzara ön plandadır ve üçte ikisi cömertçe gökyüzüne ve en çeşitli ışıktaki odaya adanmıştır. Daubigny daha sonra Fransız Kanalı kıyılarına, Normandiya, Burgonya ve Akdeniz kıyılarına giderek farklı ışık ve renk fenomenleri bulmaya devam ediyor. Daubigny'nin ustalıkla başardığı, doğanın basit yöntemlerle gerçek yeniden üretimi, işte özeti budur. Resimleri, Claude Monet ve Paul Cézanne gibi kendisinden sonra çalışan ressamların yanı sıra Fransız izlenimcilerin çoğunu etkiledi.
Sayfa 1 / 6